Gabriele Münter nasceu no ano de 1877, em Berlim, e foi uma das integrantes do expressionismo alemão. Além de ter sido um nome de grande influência nas vanguardas modernistas do início do século XX, contribuiu para a preservação de inúmeras obras de diversos pintores durante a Segunda Guerra Mundial. Primeiros anos Em 1901, assistiu às […]
A Arte e a Coragem de Gabriele Münter Read More »
Caravaggio foi o primeiro grande nome da pintura barroca e o responsável por uma verdadeira revolução na arte no século XVII. Ele imprimiu uma marca inconfundível em suas pinturas: um intenso contraste entre luzes e sombras que conferia grande dramaticidade às cenas e aos personagens que retratava, como pode ser visto na tela “A ceia de
A arte da perfeição de Caravaggio Read More »
Festas populares, favelas e operários são alguns dos temas presentes na obra de um dos artistas que mais representam a realidade brasileira: Di Cavalcanti. Em sua criação artística, conciliou a influência das vanguardas europeias com a elaboração de uma linguagem própria, com destaque para uma vertente social e nacionalista que realça temáticas ligadas ao cotidiano
A alma brasileira na arte de Di Cavalcanti Read More »
Tarsila do Amaral teve papel fundamental no movimento modernista. A artista criou telas que retratam aspectos emblemáticos da cultura e da realidade social do Brasil. Suas obras são marcadas pela escolha das cores, inspiradas em Minas Gerais, e pela representação de temas brasileiros, como paisagens rurais e urbanas, fauna e flora, folclore e o próprio
Tarsila do Amaral pintou as cores do Brasil Read More »
Conhecido por suas belas pinturas que retratam o universo do balé, Edgar Degas é um dos expoentes do Impressionismo. Ao contrário de outros artistas do movimento, ele não gostava de paisagens, nem de pintar ao ar livre. Apesar de ser visto como um artista impressionista, suas obras possuem fortes elementos do Realismo e do Renascimento
Edgar Degas: um artista “independente” Read More »
Rembrandt van Rijn é o representante máximo do Barroco holandês e um dos maiores retratistas da história da arte. Ao longo de sua carreira, se dedicou à pintura de retratos, cenas sacras e autorretratos, nos quais experimentava diversas expressões. Suas pinturas são marcadas pela forte interação entre luz e sombra, grandes contrastes (claro-escuro) e pelo
Expressividade e dramaticidade na arte de Rembrandt Read More »
Gustav Klimt foi autor de algumas obras icônicas da História da Arte. Seu estilo inconfundível incluía mosaicos decorativos, muito dourado e mulheres sensuais, muitas vezes com seus corpos desnudos. Ele foi um expoente do Simbolismo austríaco e do movimento Art Nouveau. O artista sem dúvida retratou o universo feminino como poucos e desenvolveu um olhar
Gustav Klimt: o pai do modernismo austríaco Read More »
Além de pintor e gravador, Albrecht Dürer foi matemático e teórico de arte. Sua obra, que une a tradição gótica com as inovações da perspectiva italiana, influenciou diversos artistas ao longo do século XVI. Erudito e apaixonado pelo Renascimento, ele deixou uma expressiva contribuição para a História da Arte materializada em centenas de gravuras em
Albrecht Dürer: o homem universal do Renascimento Read More »
A pintora mexicana Frida Kahlo conquistou admiração e respeito por seu trabalho e seus posicionamentos, ao ponto de tornar-se um ícone mundial. A artista teve uma vida muito sofrida, física e emocionalmente. Sua obra promoveu a cultura e a história do México, levando para o mundo as cores e a energia do seu povo. E
Frida Kahlo: Arte, Dor e Resiliência Read More »
Considerado um dos maiores pintores do Barroco europeu, Peter Paul Rubens valorizava o movimento, a cor e a sensualidade. Muitas de suas pinturas retratam cenas dramáticas em telas de grandes dimensões. O artista estudou pintura na Itália e foi muito influenciado por mestres do Renascimento, além de pintores contemporâneos a ele, como Caravaggio. Uma de
A arte de Rubens, o grande mestre do Barroco Read More »
